È necessario pensare a quale sarà la musica per il video nella fase di sviluppo della sceneggiatura. Dopotutto, se hai già una traccia già pronta e vuoi sovrapporre la sequenza video a questa particolare musica o canzone, il tempo e la colorazione emotiva del video devono corrispondere al suono. Inoltre, non dovresti dimenticare cose come copyright, tempistiche e combinazioni di suoni.
Colonna sonora video musicale: principi di base
Esistono due tipi di video: filmati senza testo fuori campo e uno in cui tale testo è fornito dallo script. Ad esempio, se stai creando una scorciatoia dei momenti migliori di una partita di calcio, questo formato non include commenti dei presentatori o interviste (ovvero la voce fuori campo). I giocatori che corrono sul campo, obiettivi, bilancieri, 6 m possono essere combinati con una canzone o una musica energica. Se stai segnalando da una festa per bambini, dove si sentono voci dal palco, sono incluse interviste agli organizzatori o agli ospiti dell'evento, è meglio scegliere una base musicale o una musica leggera corrispondente al tema del video come musica di sottofondo (ad esempio, per una festa per bambini, puoi prendere musica da cartone animato). Se metti una canzone sullo sfondo di un video del genere, le sue parole si mescoleranno con le voci degli eroi del tuo video, il che influenzerà negativamente la sua percezione: sarà difficile per lo spettatore capire cosa dicono le persone nell'inquadratura.
È meglio scrivere la musica per segnare da soli (fortunatamente ci sono molti campioni e programmi su Internet per creare composizioni musicali) o scoprire se la traccia che hai scelto non è soggetta a copyright. Se usi la canzone o il brano musicale di qualcun altro senza il permesso dell'autore, può portare a seri problemi, da una multa alla reclusione.
Cosa fare se non c'è una base musicale
Diciamo che ti piace molto una canzone, ma non riesci a trovare una base musicale per essa. Ci sono due modi per uscire da questa situazione: ordinare un "meno" dai musicisti o in uno studio specializzato, oppure creare autonomamente una traccia per il doppiaggio musicale. In questo caso, devi semplicemente tagliare le perdite dalla canzone che ti serve e mescolarle tra loro usando un programma speciale.
Più forte o più silenzioso?
Uno degli errori più comuni quando si segna un video è il volume sbilanciato. Ad esempio, inserisci una traccia musicale sotto la sequenza video, che inizia con musica soft e poi aumenta il volume (o viceversa). E il video ha già una sua sequenza sonora, composta da voci fuori campo, interviste e altre inclusioni sonore. Di conseguenza, il volume della musica dovrebbe essere sempre più basso rispetto alle parole pronunciate dallo schermo.
Se usi brani come il suono della fanfara, la batteria, lo squillo del telefono, l'urlo del tè, ecc. come elementi di recitazione vocale, non dovrebbero nemmeno essere coperti dalla musica di sottofondo, altrimenti la percezione complessiva del video sarà sfocata. Va ricordato che il compito della riga audio è "accendere" una certa riga associativa nello spettatore, per creare un'atmosfera sintonizzandosi sull'onda desiderata. Se questo non viene raggiunto, tutto il lavoro di creazione di un video può andare sprecato.
